夏休みの思い出、やりたいこと

今年の夏休みは本当に暑かったですね

暑いというよりはもはや苦しいレベルで・・・

幼児クラスでは、そんな中でも夏休みの楽しかった思い出、やりたいことを大きな絵にしてもらいました

それぞれパーツを分けてバネをつけてぽよぽよさせたり

棒をつけて動かしたりしました

仕掛けのある絵は面白いですね

いい表情の蟹

森の中をお散歩です

ここから動画です

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思い出をあそびながら思い出せる楽しい絵になりました

とうもろこしの模刻

夏休み真っ只中の八月の課題は油粘土でとうもろこしの模刻をしました！

大人でもあまり聞かない模刻ですが、簡単に言えば粘土でするデッサンです

その名の通り本物そっくりにとうもろこしを作ります

美大の彫刻科などを目指し、美術予備校に通うお姉さんお兄さんが良くやっていますね

まずはとうもろこしの皮を向くのと一緒に触ったり近くで見たりじっくり観察していきます

とうもろこしの実は必ず偶数らしいですよ・・・・

一粒一粒作り込んでいきますよー！

根気の必要な作業ですね。。。

皆さん途中で飽きたー！疲れたー！となりながらも最後までやり遂げることができました！

どれも傑作ばかりです(O_O)＿

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海のステンシルアート

夏本番ですね！

7月に入り、課題も夏らしいものになりました

今回の幼児クラス（4歳から小学校一年生）の課題は、

ステンシルで海と海の生き物を描こうという課題です

ステンシルだけではなく、土台の海の色を塗るところからはじめ、水の分量によって濃度が変わる水彩絵の具の練習などもしました

淡く浅い海の色と深く暗い深海の色の2種類を描いたのですが、それぞれ色んな色を混ぜてきれいに塗ることができました

水の中ということでその後は感染対策に気をつけながらバブルアートで海を彩ってみたりもしました

ストローでブクブクするのが楽しいのか

もう一回もう一回！と大人気でした

飲まない様に気をつけて・・・・

さてここからはステンシルの型作りに入ります

皆さんは海の生き物といえば何を思い浮かべますか？

サメ、イルカ、タツノオトシゴ、アザラシなど・・・

子供たちが大好きな生き物が盛り沢山です

今回はステンシルなので細かい顔や模様は出ません

シルエットで切るという少し難しめな課題でしたが、色々考えながらうまく作ることができました

海も描いて、型も切ったら準備完了です

タンポという道具を使いポンポン形を出して行きます

浅い海は水彩でステンシルをして行きます優しい雰囲気がいい感じです

一方深い海はアクリルで！暗い深海の中で光っている様子が美しいです〜

毎日暑くて疲れますが、涼しげな海に囲まれて心もスッキリしますね！

ここで子どもたちの素晴らしい作品を一部ご紹介します

浅い海を淡いトーンで上手く表現しています。

魚たちのシルエットもはっきりと出ていつつも色合いが綺麗ですね

海の生き物たちに目を付けてあげた子もいますね！

とても良いアイディアで、可愛くて不思議な魅力が出ています

全ての作品は紹介しきれず残念ですが、皆んなとても素晴らしい海が完成しました

夏休みは海に行くーー！！と言っている子も多く、皆んなの作品に出ていたような魅力的な生き物たちに会えたらいいですね…

紙コップと紙皿で動物を作ろう！

今回の幼児クラスでは紙コップと紙皿を使って工作を行いました！

テーマは「好きな動物」

みんな紙コップと紙皿を眺めて何を作るか悩みに悩み……

作る動物が決まると集中しながら切ったり貼ったりと作業を進めていました

一つ作り上げることができたら「この子のお友達も作ってあげる！！」と創作意欲が止まらない子達が多かったです

真っ白な紙コップと紙皿からこんなに素敵なうさぎが出来上がりました

紙皿の周りの部分がうさぎの耳にアレンジされていて、そのアイディア力にスタッフ一同驚き…！！

こちらは紙コップのタコですね

色の塗り方も素敵ですが、なんと言っても頭のソースとつまようじが素敵

見ていてとても楽しい作品が出来上がりましたね。

紙コップの半分をハサミで切り取ってペンギンができていました

尖らせて切り取った事でクチバシを表現していて、中に丸まっているのはペンギンの卵だそうです

紙コップと紙皿だったらこういった動物ができるかな？？

と想像していた以上にたくさんの動物たちが登場していて、スクールがとても賑やかな動物園の様になりました

元々ある形を別の何かにアレンジするのって大人でも中々難しいですよね

切ったり貼ったりを繰り返しながら、コップとお皿から動物たちを作り上げる子どもたちの想像力には感動しました。

冬を描く(幼児クラス)

12月は、「冬を描く」というテーマで、思い思いに自分が考える「冬」の情景を描きました

冬といえば、やっぱり雪！という子もいれば・・・

やっぱりクリスマス！とか・・・

夜空が綺麗！

などなど

「冬」の情景からイメージする世界はどのような表現になったのでしょうか

幼児クラス(4歳~7歳)のお子さんの作品をご紹介いたします

「家族で富士山を見にドライブに行ったよ」

「いろんな色のお家の上にキラキラキラキラ星がたくさん出ているよ」

「オーロラ大好き！！」

「日本の鳥は鶴なの。地面に雪が積もっているよ」

「クリスマスにはサンタさんにお願いしたんだ」

猫ちゃんが遊んでいるのかな？

「雪の中のトナカイを描きたいの」

「雪山と電車を描きたい！」

毎年、雪がほとんど降らない東京ですが、

自然や動物を描く子どもたちがとても多かったので

こんな冬の景色を見たいな~という願いがこめられていたのかもしれません。

連日寒い毎日が続いていますが、子ども達の作品に

講師もほっこりといやされたひと時でした・・・・

どうぞご家族で楽しい冬休暇をお過ごしください

Y.N

人物クロッキー（幼児クラス）

さて、今回は、人物クロッキーです。

全身像を素早くとらえるのがコツです

言うのは簡単ですが、描くのは難しいですね。

はじめに、スケッチブック１ページを6分割して、その中にモデルさんを描きました。

モデルさんは、みんなで交代。

こちらのモデルさんはとても良い笑顔！！

とても真剣です！

そして出来上がった絵は...

女の子らしいポーズがとてもよく表現されていて、細部まで良く描けています。

こちらは横向き。難しい角度ですが、肩の角度がよくとらえられています！

短い時間でたくさんの練習ができました！

みんな「お友達を描く！」という意気込みが伝わってきて、

とても集中して静かに描いていましたすごい！

実際に目の前にあるものを描き写すという作業は、脳で記録したものを、瞬時に手に伝えていかなければならないので、集中力が必要となってきます。

デッサンは絵の上達だけではなく、集中力を養う訓練になります

来年もクロッキーを取り入れて、集中力もアップさせて行きましょう。

EH

秋の静物画/Autumn Still Life

11月は秋の果物をたくさん描きました。

りんご、梨、ぶどう、さつまいま、ドラゴンフルーツ...

お皿やかごに並べて静物画に挑戦してみましょう。

さつまいもの質感やりんごの影が丁寧についています。

いろいろな角度から果物を観察して描けています。

背景を青くすると少し不思議な雰囲気に。

周りのかごも描くと絵に安定感がでてきます。

大胆な線で果物を囲うと躍動感のある静物画に。

水彩画らしい淡い色で塗れています。

並べる物や場所を自由に選べるのも静物画の楽しみの一つです。

絵を描く本人が自分の美的感覚に沿ってモチーフを選んでいきます。

そしてこれを何度も続けていると、だんだんと綺麗な物の置き方が分かってきます。

みんなも思い思いに好きな果物を選んで描いていました。

ストリングアート 幼児クラス

ストリングアートをご存知でしょうか？

このように、土台に釘を打ち、釘に糸を巻き付けていく、ウォールアートのことです。

糸の色や太さなど、選ぶ糸の素材で可能性が広がりそうですね！

そして見た目が柔らかくて、温かみを感じます。

さて、どうやって作っていくのでしょうか。

まずは、紙に下描きをして...その紙を土台に貼り、ポイントポイントに釘を刺していきます。

釘と釘の間が狭くならないようにすることがコツです。

子ども達の手が小さいので、隙間が狭くならないように〜

講師たちがバランスを見て釘の調整をします

さて、どんな作品ができたかな〜。

目のキラキラさも良く表現されています。

同じモチーフでも、個性がでますね！

馬！

ハシビロコウですね〜

迫力があります！

大人でも糸を釘に巻き付けて、次へと進んでいく作業は、

途中で糸が解けてしまったりして、中々難しいものです。

大人でも難しい事を子どもたちは、投げ出さずに、自分なりに一人一人頑張っていました。

おやつも食べずに1時間45分やり切った子もいました。

すごい！

指先の神経は脳に直結していると言われ、脳の活性化にも良いと言われています。

このような工作も取り入れ、手先の器用さを引き出しながら、絵を描く事と並行していくと、

細かい描写も描ける力に繋がっていくと思います。

大きなモチーフを描く

今回のテーマは「大きなモチーフを描く」です

モチーフは、大きな観葉植物と、キジの剥製。

左右に広がった茎や、入り組んだ葉っぱは

画用紙の中に収まり切らないくらい大きいです

子どもたちは、この難しいモチーフと格闘

キジを中心に描く子が多かったのですが、

やはり目を惹くからでしょうか。

キジの模様は美しく複雑なパターンなので、

模様を追って描くのは大変です

でも、よ〜〜く観察して、粘り強く描いてくれました。

植物は、葉が全方向に伸びていて、重なって見えるので、

これもまた、形を追って描くのが大変なモチーフです。

デッサン・写生には、粘り強さが求められます。

物事に粘り強く取り組む力は、

子どもたちが身に付けるべき能力の一つとしてとても大切ですが、

デッサン・写生に真剣に取り組むことを通して、

「観察する力」や「物事に粘り強く取り組む力」が形成されるのです。

小さなモチーフを精密に描くことも大切ですが、

大きなモチーフを画面いっぱいに描くことで、

モノとモノの位置関係や、構図、バランス、奥行といった、

より広い視点で、物事を観察することができるようになるでしょう。

Art Nouveau

アールヌーヴォーは19世紀の始めにヨーロッパやアメリカで流行しました。

植物の模様や曲線が特長です。

小学生のみんなにアールヌーヴォー式の絵やデザインを描いてもらいました。

アールヌーヴォーの時代には部屋の内装デザインも美術として認められました。床の模様がきれい！

大階段の迫力があります。

かわいい子供部屋。こちらも床が特徴的。

鉛筆だけでも影の付け方で力強さがでます。

ちらっと手前に映る階段がおしゃれな部屋。手すりが装飾的です。

建物の外装を考える子も。とても楽しそう

アルファベットを装飾してアールヌーヴォー風にすることもできます。文字一つ一つの個性が強調されてますね。

きのこランド！？塗りが細かいですがパレットがまとまった感じに仕上がっています。

始めは絵や写真を見て写していた子もだんだんオリジナルの絵を描いていました。

好きな動物をアールヌーヴォー風に描いたりしてみるのも練習になりますね。身近にある物を当時のデザインに替えたらどうなるか考えてみましょう。

私のぬいぐるみ

五月の後半小学生クラスは、原毛フェルトを使ってぬいぐるみを作りました。

専用の針を使ってチクチク。

この針の先には突起があり、フェルトが引っかかる仕組みになっています。
フェルトが絡まることで、形を作っていきます。

慣れてくると、早く出来るようになりますね、でも指を刺さないように......

慎重に...チク！
「あ...」

これも経験ですかね

ぬいぐるみの細かい耳の部分や、鼻の部分も上手く作っていきます。

ねこちゃん！

鼻が大きくてかわいいわんちゃんです。

こちらは、リボンをつけいてます。白くまくんはお魚のご馳走付きですね！

はちわれちゃん！

赤い首輪がチャームポイントですね。

おや？これはなんでしょう...

恐竜もいます。ガオー

大集合(笑)

レオレオニの絵本から出てきたようなネズミちゃんもいますね。

トムとジェリーみたいです。

みんなそれぞれに、可愛く仕上がりました。

そして、講師たちが作った見本よりも、クオリティーが高くて講師陣もびっくりです。

12月の制作(2)

ｎ12月は、他にも

ミニチュアログハウスの制作、レジンアクセサリー、油絵の制作も行いました

小枝を家に仕立てて、夢いっぱいのミニチュアハウスを作りました

小さなお子さんもお母さんやご兄弟と一緒に制作しました

木の実も工夫して使います

最初はとても苦労したけど、だんだん形になってくると

お家の中のインテリアも考える余裕が出てきます

どんなお家ができたかな？

　　

　

いったん完成にしたけれど、

長い時間をかけてお部屋を増やしたり、屋根に雪を降らせたり、コケを生やしたり、

フィギュアを入れたり、いろいろなアイディアを取り入れて

これからゆっくり制作を続けていってみてもいいですね

そして、季節のレジンアクセサリー

キラキラのビーズやスパンコールは女の子が大好きなアイテムです

グラスドームの中は液体になっていて、ゆらゆらと動いて楽しい

ネックレスに仕立てたよ

油絵も挑戦しました

小学生は、自由画に挑戦です

1年間成果として自画像にも挑戦しました

大好きなカミキリムシ

ハワイが大好き

真っ白いワンちゃんが描きたい

葉っぱぐらい小さなハリネズミ

油絵のレッスンは、最初の1~2日間は下地塗りを重ねるので

描きたい姿や色彩と異なり、戸惑いが多いものですが、

子ども達が何度も何度も試行錯誤しながら

少しずつ絵が仕上がっていくのでとても描きごたえがあるようで

その絵の変化を見ている講師も一緒に描いているような気持ちになり

とても達成感を感じます

これからも油絵に挑戦してみてね

12月の制作

今年最後の制作は、12月いっぱいをかけて毎年恒例のクリスマスのクラフトを行いました

出来る限りシンプルな素材を使って、

自由に造形を考えてもらいました

つくりかた、、など特に伝えなかっただけに、最初は大丈夫かな？？と

少し心配だったものの、

さすが子ども達は、自らの発想で、思い思いの制作をしていました

子ども達の発想は大人の想像をはるかに超えて思いがけないイメージの広がりを見せてくれます

今年も絵画やクラフト、鑑賞を通じて自分やお友達の表現からたくさんの発見があったことでしょう。

講師も子ども達から多くのことを学ばせてもらいました

来年もどのような作品が生み出されていくのか、楽しみにしています

1年間、ありがとうございました

どうぞ、良い年末年始をお迎えくださいませ

講師一同

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伝える言葉のイメージ ―漢字の世界―

文字はフォントといって、様々な字体が存在します。

日本語だったら、私たちが一般的に使っているのは

明朝体、ゴシック体、丸ゴシック体、ヒラギノ、ポップ体、

楷書体、行書体・・・

それぞれのフォントに表情があり、

丸ゴシック体を使うと柔らかい印象になったり、

筆文字のような行書体で和の印象にしたり。

文字のデザイン一つで文章の印象が変わります。

手書きで書いても同じように、

ポスターやハガキで文字を装飾して華やかにしますよね。

では、筆で描いた漢字のデザインはどうでしょうか。

私たちが筆で文字を書く時に習うのは、楷書体や行書体がほとんどですが、

今回は普段の書き方に捉われず、

好きな漢字を自由にデザインしてみました。

漢字は表意文字に分類され、それぞれの文字が

一定の意味を持った形や音を表しています。

その意味を伝えるために、どのようなデザインにするか考えます。

筆と墨で書いているので、滲みや擦れ、

墨汁の濃淡もデザインの一部として活かします。

桜が「咲」くという文字を表しています。

手書きで文字を書く機会が減ってしまっていますが、

漢字の意味を思いを込めて書いてみると、

見る人に強く印象に残るアート作品となるかもしれません。

もしも漫画家になったら

漫画はいつ頃生まれたか、知っていますか？

日本最古の漫画は平安時代の「鳥獣戯画」とも言われています。

江戸時代の「浮世絵」も、風刺的な絵を描いたという点で漫画の原点であり、

印刷文化が発達したことによって大衆に広まりました。

中でも葛飾北斎の「北斎漫画」は有名です。

もともとは、北斎の弟子たちに指導をするため、

お手本を図示した「絵手本」を作っていたのですが、

それが発展して漫画となりました。

時間の経過を感じさせるコマ割りの展開、物語性、

滑稽な登場人物、北斎のユーモアが詰まった作品です。

この時代の漫画は、セリフが書かれていませんが、

絵だけでその状況の面白さが伝わってきます。

そこで、今回はこの江戸時代の漫画に習い、

セリフのない漫画を描くことに挑戦しました

起承転結のあるショートストーリーを考えます。

例えば・・・

居眠りをしているおじさん。

美味しそうに食べている夢を見ています。

寝ぼけながら目の前に置いてあるロウソクを食べてしまい・・・

車を消しゴムで消していたら、車が消えてしまった！

では、自分を消しゴムで消したら・・・

今度は自分の姿が消えちゃった！

木になっている栗をうまく弓矢で射れたと思ったら・・・

自分の頭に落ちてきた！

などなど、見る人が納得できるような物語を作ることは

案外難しく、みんな何度も推敲を重ねながら、

悩みながら作りました。

漫画は日本が世界に誇る文化の一つでもあります。

未来の漫画家の才能を発掘できたでしょうか。

鳥獣戯画の世界

世の中の出来事をおもしろおかしく描いた絵のことを、

「戯画」と言いますが、

はるか昔平安時代にも、戯画がありました。

人間を動物に例えて表現した「鳥獣戯画」。

数年前に大規模な展覧会があり、よくご存知の方も多いと思います。

ウサギやカエル、サル、鹿などが、弓矢の練習をしたり、

酒宴の用意をしたり、相撲をとったりする様が、

精密な筆の線で描かれています。

動物たちは二足歩行で、しなやかな身体の動きが目を惹きます。

国宝の一つであり、京都府栂尾山（とがのをさん）高山寺に保管されています。

キッズクラスでは、日本の伝統である墨絵で描かれた

この鳥獣戯画について取り組みました。

まず鳥獣戯画の動物たちを模写してみる。

見ながら描いたり、写して形を確認します。

そこから自分なりのストーリーを考えます。

墨と筆で描くと、趣が出ますね。

昔話の物語絵のような仕上がりです。

こちらはクラブでダンスをしているウサギとカエル。

現代版・鳥獣戯画。

ウサギの村。

左下の漢字のサインで雰囲気を出したそうです。

オリジナルの鳥獣戯画が出来上がりました

秋の色いろ〜秋色で描こう

10月に入り、肌寒い日も続くようになりました。

秋には食物が実り、葉が紅葉し、自然の色が黄色や赤色に染まっていく季節です。

今回はそんな、秋の色を観察する課題です。

自然の中にはたくさんの諧調の色が織り交ざっていて、

リンゴひとつとっても、赤色、オレンジ、黄色、黄緑、茶色、赤紫など、

様々な色が存在します。

子どもたちは、例えば　リンゴ=赤　と一色に塗ってしまいがちですが、

よく観察して、この微妙な色調の変化を捉えてみましょう。

まず、教室で用意した柿、ぶどう、栗、なし、リンゴなど、

秋の収穫物をよーく観察します。

そしてその色を再現するために、絵の具を混色します。

なるべく近い色を作るには、どの絵の具をどのくらい混ぜたら良いんだろう？

自然の色が持っている、些細な色の変化も感じ取り、

表現しようとしています。

ぶどうは思っていたより青かった！など、

改めて観察すると、思っていた色と違うことがわかってきます。

ここで作った色紙を基に、秋の情景をテーマにした切り絵を制作します。

ハロウィンモチーフも登場します。

このレンガの色調、とても綺麗ですね！

落ち葉の中に、バッタとカマキリが隠れています。

パステルと併用して制作すると、このような仕上りになります。

綺麗ですね！

秋には十五夜もありますね。

子どもたちからは色々な発想が出てきます。

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Halloween craft どこにオバケがいるのかな

10月は月島アートスクールでもハロウィーンのクラフトに取り組みました

小さなお子さんは平面の作品

紙の扉を開けると…

オバケがあちこちに隠れているよ

小学生の子どもたちは、立体のゴーストハウス

ウヨウヨオバケがたくさん

窓から見えるオバケにホンモノのオバケも怖くて

お家の中には入れないかも️

今年のHalloween week みんな楽しんだかな

盛りだくさんの12月❣ ガラスドーム、クリスマスカード、お菓子のいえ、 指あみ 他

12月といえば、

冬、雪、クリスマス。。。。

連想するものが沢山あります。

みんなが作りたい物も尽きることなく

色々なものを制作しました　

そしてまた、小さなアーティストたちによる

沢山の作品が生まれました

ガラスの中に、自分たちの世界観を詰め込んだ

『ガラスドーム』。

冬を主なテーマとして　制作しました。

粘土に色を付けて、コネコネ

小さいガラスドームの中に入れるから

作るものも小さくて、大変

ちゃんと入るかな

ガラスドームの中で大きさを確認しながら

作りました

雪だるま、トナカイとサンタさん、自分の大好きなバイオリン、

みんなの個性が光ります

『クリスマスカード』もつくりました

サンタさん宛に作ったカードや、大好きなともだち、お父さんとお母さん、自分用に。

おもいおもいにカード作りを楽しみました。

飛び出すカードなど、仕掛けをたくさん考えてたね

こんなカードもらってみたいとおもうようなカードばかり

毎回子どもたちのアイディアとセンスには脱帽です

次に、紙で作った花を飾ったスペシャルBOX

クリスマスのプレゼントに最適

お菓子の家も作りました！

むしゃむしゃお菓子を食べながら。。。

「そんな食べたら飾るお菓子がなくなっちゃうよ（笑）」と先生にいわれながら

見てるだけでも　ウキウキワクワク

とっても可愛いくてメルヘンなお菓子の家の完成です

『指あみ』にも挑戦しました

初めての挑戦した子たちは、やり方を習得するまで苦戦しました

何度も何度もやり直しながらも

最後まであきらめないでやってたら、、、、

すごいすごい

習得し始めたら　あとは早いです

どんどんどんどん　編み始めることができました

そして、自分で作ったオリジナルの指あみマフラーが完成しました

少し緩くなってしまったところも、いい味がでてます

苦戦を繰り返し

やり方を習得し

コツコツ編んで出来上がった自分のマフラーを首に巻いた瞬間、

嬉しそうで、とびっきりの笑顔をみせてくれました

先生たちは感動しました

まだまだ寒い冬が続きます。

自分が作ったマフラーを身につけて、暖めてくださいね

また来年も

みんなどんな様子で、どんな作品をみせてくれるのか、

いまからとっても楽しみにしています

たっくさん、楽しもうね

T.N

BOXアート�A

子供たちの色々な思い出や宝ものが詰まったBOXアート。

前回に引き続き、小学生や園児たちの作品の一部をご紹介します…

クリスマスがテーマの作品。

天井に可愛らしい雪だるま、よく見ると箱の中にもちいさな雪だるまが…！

箱の中を家に見立てて外と中の世界を表現した素敵な作品です

憧れのプリンセスになった思い出を箱に詰めました。

キラキラのスパンコールがまるで本物のアクセサリーのよう！

こちらは箱のフタの透明なアクリル板にペンで絵を描きました。

絵の奥から箱の中の宝物が透けて見えて、とても面白い効果になってますね

こちらはとってもカラフルな作品！

お気に入りのおもちゃやカードを入れて、見た人も楽しめる元気な作品に仕上がりました

こちらは釣りに行った思い出。

拾った貝殻と砂を入れました。

割り箸を釣竿に見立てて入れてるところがグッドアイディアですね

こちらは大好きなおじいちゃんとの思い出。

思い出の写真たちと、おじいちゃんお気に入りのキーホルダーをお借りして飾り付けました。

とっても素敵なBOX、きっとおじいちゃんも喜んでくれますね

公園でソリに乗った楽しい思い出をテーマにした作品です。

箱の底にソリに乗ってる私の写真を貼り、公園で拾った木の実や葉っぱも一緒に貼りました。

こどもたちのBOXアートはたくさんの楽しい思い出が詰まっていて、とても色鮮やかで素敵な作品になりました。

箱を見る度に、自分の大切な思い出や宝物が蘇りますね。